Transposición: Video final (proyecto)

Proyecto para el trabajo final

(Pre-entrega)


Para el trabajo decidimos realizar un video integrando el artista elegido y algunos de los dispositivos.


Artista

Diane Arbus

De Diane tomamos principalmente el efecto que ocasiona en el espectador. Este es en principio y en general, una sensación de incomodidad, incluso tal vez temor. También destacamos la incorporación de "lo extraño", "lo diferente", para que el espectador reaccione ante él.
Elegimos la capacidad de transmitir miedo o verguenza que la caracterizaba.
Queremos personificar la provocación del extranamiento, inspiradas en cómo Diane se obsesionaba con mostrar las cosas que la sociedad no quería sacar a la luz, provocando angustia, miedo e incluso rechazo.

Dispositivos

Música aleatoria

La música aleatoria se basa en elementos no regulados por pautas establecidas, y en ella adquiere un papel preponderante la imporovisación.

En nuestro trabajo, nos acompana en el sentimiento de romper estructuras y sacar a la luz eso que existe en el ser pero por algún motivo no sale a la luz.
Pensamos grabas distintos sonidos e instrumentos con el método de música aleatoria, para después editarla para que genere un ritmo.

Sonidos a grabar:
Aplausos, susurros, risas, percusión, pasos

Prueba de música aleatoria

Glitch

El glitch es un error que afecta negativamente al rendimiento o estabilidad de un programa. Se pueden observas glitches visuales debido a ficheros mal codificados o danados, que al ser leídos forman figuras o imágenes erróneas.

Su función, en nuestro trabajo, es generar el traspaso de "normalidad" a extranamiendo de manera visual, al igual que hacemos con el sonido. Aquí se entiende perfectamente que la persona está siendo captada por la cámara que la va a transducir en otro tipo de materia.

Prueba de glitch


Idea

Nuestra idea se basa en mostrar una situaciones cotidianas, como caminar y hablar, que encara un personaje en su vida diara, donde toma un rol social, es decir, se establece como persona-personaje para actuar ante la vida real. Pero ante la presencia de la cámara, esa máscara socializadora que lleva la persona se deshace, sacando a la luz la vulgaridad del ser, el verdadero instinto animal que lleva escondido. Es decir, pone en evidencia otro tipo de comportamiento que puede estar presente pero que lo censuramos por vivir en una sociendad regramentada que juzga hasta lo que debe ser visto, como en el caso de los "fenómenos", o freaks, fotografiados por Diane.

Nuestro personaje será un chico de 22 anos que se desplaza por distintos puntos de la ciudad, como calles, un shopping, un supermercado, el río, entre otros. Su única acción será caminar. Es decir, su comportamiento será "normal" desde la visión de la sociedad. Pero el sonido paralelamente va a comenzar a precipitarse. Del sonido ambiente que acompana al sujeto,  se le van agregando sonidos rítmicos acentuados en crecimiento. Comienzan palmas, se le suman instrumentos de percución, y ruidos de la naturaleza (a modo de ritual ceremoniático indígena). En esta instancia nuestro personaje comienza a actuar con cierta extraneza, como bajar escaleras de espaldas, caminar erguido, etc. Se le afinan los sentidos y comienza a sentir atracción por otras cosas, perdiendo por completo su actitud "normal" original.


Locación

Vicente López:
Río, supermercado, calle (Libertador)


Storyboard

(dibujos de referencia)




Transposición: Animación

Informe y registro


Para la animación decidimos aplicar una especie de rotoscopía. Seleccionamos los fotogramas a utilizar de un video de una persona caminando, y luego los calcamos sobre la pantalla de la computadora. Decidimos alternar quien realizaría los dibujos para que el video tuviera distintos estilos de dibujo intercalados, y lorar así que la animación sea más "dinámica".



Quisimos incorporar a nuestro artista elegido, Diane Arbus, a la animación, pero sin hacerlo de manera muy directa. Es por esto que la idea consistía en una persona caminando que comienza a deformarse a medida que avanza. Esto estaría vinculado con los "fenómenos" que Diane fotografiaba, pero de una manera más abstracta.

Por una cuestión de tiempo, no pudimos realizar todas las deformaciones que hubieramos querido sobre el sujeto, ya que cada una tomaría muchos dibujos. Por este motivo, luego de caminar normalmente, simplemente se le alargan los brazos, y luego acaba explotándole la cabeza.

Pieza resultante




Transposición: Dispositivos

Dispositivos elegidos


Gentrificación


La gentrificación es un proceso por el cual un área de residencia de clase baja es renovada y reconstruida. Se realizan importantes inversiones inmobiliarias en el área, al ver un sector atractivo de bajos precios, y se contruyen centros comeriales, entre otros espacios de interés turístico. Los residentes originales son desplazados por la clase alta, al no poder vivir más en el área por la revalorización del lugar.

Imagen relacionada

Por más que la gentrificación frena el deterioro del sector y sustituye una actividad en retroceso por una en auge, la población sustituida debe buscar otros lugares donde asentarse para poder vivir, transladandose así a zonas limítrofes.


Sonido holofónico


El sonido holófonico consiste en una técnica para reproducir sonidos por solo dos vías, que genera espacialización sonora, es decir, que se percibe con plena espacialidad. Esto se obtiene grabando cada oído independientemente empleando una cabeza de maniquí con dos micrófonos omnidireccionales en cada oreja. Se obtiene a la vez un sonido real y sin distorción.

Resultado de imagen para sonido holofónico

 Fue desarrollado por Hugo Zuccarelli en 1980, quien también desarrolló un modelo de Parlantes Holofónicos, pero que aún no han sido comercializados.


La máquina de suenos


La máquina de suenos es una especie de lámpara, con distintas frecuencias de encendido y apagado de luces. Estas estimulan al espectador a acercar su rostro, incluso si poseen los ojos cerrados. Las frecuencias lumínicas de la máquina entran en sincronía con las ondas alfas presentes en el cerebro humano al estar en un estado de relajación. Esto provoca alucinaciones geométricas, de las que se puede salir al abrir los ojos. Estas alucinaciones consisten en patrones de color cuyo brillo es incrementado detrás de los párpados cerrados. Los patrones se convierten en formas y símbolos que giran alrededor hasta que el espectador se siente rodeado de colores.


La Máquina fue creada por Brion Gysin e Ian Somerville en la década del '60.

Transposición: Mesa

Registro



Para contar a Diane Arbus, decidimos armar un living, como si hubiera sido el suyo. Llenamos el espacio de fotos suyas, para mostrar la adoración que ella sentía por sus fotografiados. De hecho, el espacio está inspirado en un retrato suyo en el que está en su departamento:

Imagen relacionada

Buscamos representar una sala de estar de la época (alrededor de los anos '60). Los libros están simplemente como objetos decorativos, a la vez que ayudan a dar una idea de la época en que ella vivió.

Para integrar a los que vean la muestra un poco más, recorrimos el taller durante el armado de las mesas y sacamos fotos de varios companeros, así como de algunos profesores. Luego, durante la exhibición, colocamos una tablet detrás de un marco, integrado entre los portaretratos para que pasen las fotos que tomamos. Así, cuando alguien venía a ver el espacio, podía llegar a verse o reconocer a un companero, como si fuera uno de los fotografiados de Diane. Esto lo hicimos también porque ella decía que no le gustaba fotografiar a gente o cosas conocidas. Consideraba que todos merecían esa atención que reciben al ser fotografiados.



Artistas elegidos de mesas de companeros


Claude Monet

(Victoria Kraiselburd, Valeria Lee, Luz Kessel, Adrián Murcia López)


Esta mesa me llamó la atención por su interactividad. Exigía ponerse en el lugar del artista, ver el mundo como él, y así intentar hacer lo que él hacía. El espectador se sentía invitado a participar de la muestra, la cual no consistía en una simple exhibición de las obras del artista. También me pareció interesante aprender del problema de visión de Monet y como éste influyó en sus obras.

Bruce Nauman


Esta mesa resaltaba por la intriga que probocaba en el espectador. De afuera se veía como una simple caja negra, y uno debía asomarse por la pequena ventana para ver lo que había dentro. Adentro, uno se encontraba con algo completamente diferente a lo que se veía por fuera, un largo pasillo iluminado y con un video reproduciendose en el fondo, creando la ilusión de que uno recorría el espacio.

Takashi Ito

(Micaela López, Heliana Toledo, Victoria Zhong, Guadalupe Javaloyes)

Al igual que la mesa de Bruce Nauman, esta muestra probocaba interés al no saber lo que uno se encontrará dentro. La música/sonidos extranos intensificaban esta intriga, invitando al espectador a entrar. Adentro, uno se encontraba confundido por toda la situación que lo rodeaba (los sonidos, las luces y los videos), y a la vez se sentía parte de una de las obras del artista, al verse en la pantalla en vivo, con todos los efectos agregados. Fue muy interesante sentir estar adentro del video de un artista reconocido.

Transposición: Informe

Diane Arbus


Informe


Grupo

Mariana Giacobetti
Candelaria Fontarosa
Paula Fernández Benevento

Transposición: Grupo y artista

Proyecto 4: Transposición


Grupo

Candelaria Fonterosa
Mariana Giacobetti
Paula Fernández Benevento

Artista

Diane Arbus

Imagen relacionada

Diane Arbus era una fotógrafa estadounidense que vivió entre 1923 y 1971.

En un principio se dedicó a las fotografías de moda para revistas junto con su marido, con quien tenía un estudio. Ambos eran de familias acomodadas de Neva York, y juntos tuvieron dos hijas.

"Una de las cosas que creo que sufrí de nina es que nunca sentí la adversidad."

Sin embargo, se puede ver en su biografía un repentino giro. Todo lo que parecía estar bien y lo que parecía ser una vida feliz, se desmoronó en un par de anos. Dejó de trabajar en el estudio y se separó de su marido. Aquí es cuando comienza a dedicarse con mayor interés a las fotografías de "personajes" o incluso "fenómenos", incluyendo enanos, gigantes, travestis y nudistas, entre otros.

"Los fenómenos eran algo que solía fotografiar a menudo. [...] me provocaban un cierto grado de exitación. Simplemente los adoraba, [...] me provocan una mezcla de verguenza y asombro."

Resultado de imagen para diane arbus curlers Imagen relacionada

"Mucha gente anda por la vida con temor de vivir una experiencia traumática. Los fenómenos nacieron con su trauma. Ellos ya atravesaron su prueba en la vida. Son aristócratas."

Incluso cuando retrata (porque la gran mayoría de sus fotografías son retratos, con muy pocas excepciones) gente "normal", nunca lo hace con el fin de resaltar su belleza ni mucho menos, sino que busca cierto "realismo".

"Este escrutinio tiene que ver con no eludir los hechos."

A pesar de esto, ella intentaba entablar una relación con sus fotografiados, e incluso fotografió a algunos varias veces a lo largo de los anos.

Ella sufría de episodios depresivos, lo que provocó que acabara suicidandose a los 48 anos.

Situación (P3): Entrega final

Entrega final


Clase pública de baile


Compañera

Lucila Granado
http://lucilagranado.blogspot.com.ar/


Reflexión

Al documentar una situación que no dependía de nosotras, si no que sucedía por sí sola, encontramos tanto pros como contras.
Por un lado, el trabajo se nos facilitó ya que no debíamos dirigir actores, con lo cual no tenemos demasiada experiencia. Tan solo debíamos registrar la acción dada.

Sin embargo, esto también fue una dificultad y un obstáculo, puesto que no podíamos controlar la situación. Realizar retomas no era posible, al igual que no se podía decidir el día ni el horario de filmación. La clase se daba todos los domingos de 10 a 12 de la mañana, por lo que debíamos aprovechar al máximo esas 2 horas de las que disponíamos para grabar. A su vez, el último domingo antes de la entrega coincidió con el 9 de julio, feriado, por lo que no se dio clase y debimos limitarnos a trabajar con la edición del material con el que ya contabamos.

Transposición: Video final (proyecto)

Proyecto para el trabajo final (Pre-entrega) Para el trabajo decidimos realizar un video integrando el artista elegido y algunos de l...